رشته عکاسی مد

منتشر شده در تاریخ ۱۳ دی، ۱۴۰۳

«به عکاسان بزرگ و مدل های بزرگی که با آنها کار می کنند نگاه می کنیم که تأثیر بسزایی بر هنر عکاسی مد می گذارند، چه از طریق یک روایت باشد، چه از طریق طبیعت بی جان یا از طریق پرتره.»_{Anna Wintour}

عکاسی مد می تواند دنیایی هیجان انگیز برای کار باشد، چه بخواهید آن را به عنوان یک حرفه تخصصی دنبال کنید چه به وسیله آن علاقه خود به فشن را به یک سرگرمی تبدیل کنید.اما اگر آمادگی رهبری دارید به صورت حرفه ای در این راه قدم بگذارید! عکاسی مد علاوه بر درک قوی از مد مدرن، نیازمند مهارت‌های بین فردی قوی است. در یک تصویر مد، عکاس فقط یک عضو از تیم بزرگی از افراد است که شامل مدل‌ها، آرایشگرها، طراحان و خیاطان می‌شود؛اما بسته به قدرت ایده پردازی عکاس، او ممکن است به یک رهبر در ارائه پروژه تبدیل شود.

عکاسی مد چیست؟

عکاسی مد ترکیبی از عکاسی محصول، پرتره و هنرهای زیبا است که در آن هنر با تجارت در یک راستا حرکت می کنند. لباس‌ها، مدل‌ها، ژست‌ها، نورپردازی، پس‌زمینه و موارد دیگر همه با هم کار می‌کنند تا تصاویری زیبا و یکپارچه از زیبایی‌شناسی و سبک زندگی خلق کنند. به زبان ساده عکاسی مد هر تصویری است که لباس ها، اکسسوری ها و آیتم های مد را به بهترین شکل ممکن برجسته و به تصویر می کشد. مهمتر از همه، عکاسی مد در مورد مطلوب جلوه دادن لباس و فشن است.

عکاسان مد ممکن است از نزدیک با سردبیران مجلات مد یا با طراحان و خانه های مد همکاری کنند تا تصویری خاص برای برند و هر لباس یا اکسسوری ایجاد کنند. آنها اغلب تصاویری را ایجاد می کنند که مجلات، کاتالوگ ها و کمپین های تبلیغاتی از آنها برای فروش اقلام مد استفاده می کنند.

تاریخچه عکاسی مد

تاریخچه عکاسی مد به اواسط قرن نوزدهم بازمی‌گردد؛ در روزهایی که عکس‌های مد در دربار ناپلئون سوم گرفته می‌شد و تصاویری از اعضای طبقه بالای جامعه ویکتوریا که با بهترین لباس‌هایشان ژست گرفته بودند ثبت می شد. اما این صنعت از ابتدای قرن بیستم وقتی که برای تبلیغات به کار گرفته شد،به صورت جدی شروع به کار کرد.

برای اطلاعات بیشتر درباره تاریخچه عکاسی مد به مطلب دیگری از ما مراجعه کنید:نور،دوربین،فشن!  : تاریخچه عکاسی مد و فشن

زیرشاخه های مختلف عکاسی مد

عکاسی مد دنیای  وسیعی را پوشش می‌دهد که شاید تقسیم بندی آن به نوع و سبک های مختلف درک این موضوع را راحت تر کند. برخی از عکاسان مد تنها بر روی یک رویکرد و سبک تمرکز می کنند، در حالی که برخی دیگر در طیف گسترده ای از  نوع عکس ها متخصص هستند.

• High fashion photography

بسیاری از بهترین عکاسان مد، تصاویر خود را در گالری های سراسر جهان به نمایش می گذارند و مرز بین کارهای تجاری و هنری را محو می کنند.در عکاسی مد بالا(High fashion )، به همان اندازه که تمرکز روی لباس است، به زاویه دید خلاقانه، سبک و مفهوم نیز تاکید می شود. بودجه‌های کلان، مدل‌های معروف، بازیگران و چیدمان‌های پیچیده، جزئیات باورنکردنی را در این نوع عکاسی ثبت می‌کنند .این نوع عکس ها در نمایشگاه‌های سطح بالا و کتاب‌های عکاسی مد، چاپ و ظاهر می‌شوند.

•  Editorial fashion photography

در این نوع، تصاویر بیشتر در مجلات یا کتاب ها ظاهر می شوند. همچنین هدف آن بیشتر از اینکه یک مفهوم خلاقانه باشد تحت تاثیر تیم تحریریه و آیتم های مد است. اینگونه تصاویر، داستانی را از طریق سبک زندگی و عکاسی تجاری بیان می کنند تا خواننده را جذب کنند.

• Street fashion photography

عکاسی استایل خیابانی شکل طبیعی‌تری از عکاسی مد است که افراد، لباس‌ها و استایل‌شان را در جهان به تصویر می‌کشد. این همان چیزی است که در رسانه های اجتماعی و نشریات مجلات می بینید که جدیدترین ترندها را نشان می دهد. عکس‌های مد خیابانی به گونه‌ای اجرا می‌شوند که ظاهری از یک زندگی عادی به نمایش بگذارند تا توهم یک رویکرد طبیعی و صریح را ایجاد کنند.

• Catalogue fashion photography

این یک نوع عکاسی از محصول است که هدف آن برجسته و واضح کردن لباس یا اکسسوری است. این نوع به خواننده دید واضحی از لباس می دهد و تمرکز کمتری بر سبک زندگی یا پس زمینه های پیچیده دارد. عکسبرداری معمولاً در یک استودیو با پس‌زمینه‌های خنثی برای حفظ تمرکز روی محصولات انجام می‌شود.

• Runway fashion photography

عکاسی از کت واک ها نقش بسیار زیادی در حفظ و تاریخ سازی فشن برای آیندگان دارد. همه چیز در مورد ثبت حرکات، ژست ها و لباس هایی است که طراحان برای ارائه انتخاب کرده اند. عکاسان ران وی برای ثبت لحظه ها باید سرعت و تجربه ی کافی داشته باشند.

• Look Book photography

طراحان اغلب آخرین مجموعه های خود را در قالب یک کتاب به خریداران ارائه می دهند. این نوع عکاسی شبیه به عکاسی کاتالوگ است، با این تفاوت که عکس ها همه با یک مفهوم برای فروش کل مجموعه – نه فقط یک محصول – به هم مرتبط هستند. عکاسان این سبک باید از حال و هوا و شخصیت کالکشن عکس بگیرند. هیچ قانون ثابتی برای انجام این نوع عکاسی وجود ندارد زیرا بسته به طراح، کانسپت کالکشن و دید عکاس ، خروجی ها متفاوت است.

• Advertising fashion photography

مانند عکاسی کاتالوگ، تصاویر تبلیغاتی بر روی محصولات با هدف تجاری متمرکز می شوند. بسته به مشتری، این می تواند یک محصول خاص یا یک اوت فیت کامل باشد. عکاسی مد تبلیغاتی می‌تواند از عکس‌هایی که از پس‌زمینه‌های خنثی برای برجسته کردن لباس‌ها استفاده می‌کنند، تا عکس‌های سبک زندگی پر جنب و جوش که ایده‌آل‌های برند را منعکس می‌کنند، متفاوت باشد.

• Portrait fashion photography

هدف عکاسی پرتره ثبت شخصیت یک مدل از طریق پس زمینه، نور، تنظیمات و استایل است. با برجسته کردن سوژه به روشی خلاقانه و قانع کننده، شخص به بیانیه ای از فشن تبدیل می شود. می‌توانید نمونه‌هایی از عکاسی پرتره را که در عکس‌های مد برای کاتالوگ، مجلات، تبلیغات و بسیاری از اهداف دیگر استفاده می‌شوند، بیابید.

• Black and white fashion photography

عکاسی مد همیشه بر لبه‌های جذابیت رقصیده است ؛ و چه چیزی از تصاویر سیاه و سفید جذاب تر است؟ عکاسی سیاه و سفید برای عکاسان می‌تواند رویکردی مؤثر و خلاقانه باشد، به‌ویژه برای نشان دادن اوت فیت های مونوکروم، مگر اینکه رنگ‌های روشن برخی لباس‌ها نیاز به برجسته‌سازی داشته باشند.

چگونه یک عکاس مد شویم؟

دو بخش اصلی در فرآیند عکاسی مد وجود دارد: عکاسی از سوژه و سپس ویرایش آنها. هر دو بخش نیازمند یادگیری اصول تخصصی هستند. اگر توانایی کار با دوربین را کنار بگذاریم، در مرحله اول شما نیازمند مهارت هایی همچون شناخت نور در محیط های مختلف،توانایی تعامل بالا،درک از زاویه و ژست های متفاوت و…هستید.مرحله ویرایش نیز مهارت کار با نرم افزار های مختلف را می طلبد، برنامه هایی همچون Adobe Photoshop و   Adobe Lightroomکه نقش اصلی را در ویرایش عکس ها ایفا می کنند.اما نکات کلی وجود دارند که باید آنها را در نظر بگیرید:

• یادگیری اصولی

مهم ترین نقطه برای شروع ،یادگیری مناسب اصول پایه و درک به کارگیری هرچه بهتر دوربین و کار با آن است.نور یکی دیگر از جنبه های ضروری عکاسی مد است. چه در یک استودیو کار کنید و چه در یک محیط واقعی، داشتن نور مناسب می تواند تفاوت بزرگی در نتیجه کار ایجاد کند. شما می توانید انتظار داشته باشید که نورپردازی همیشه با هر پروژه متفاوت است .بنابراین دانستن اینکه چگونه تجهیزات خود را مطابق با آن تنظیم کنید ضروری است.

• ارتباطات خود را گسترش دهید

بدیهی است که برای ارتقا کار خود نیازمند کار با مدل های واقعی هستید. از یک جا به بعد تنها چیزی که شما را حرفه ای تر می کند کسب تجربه ی محیطی است. از تازه کار بودن خود نترسید چرا که مدل های تازه کاری نیز وجود دارند که همچون شما به دنبال ساخت نمونه کار های خود هستند. در اینجا نکته حیاتی دیگری نیز وجود دارد! شبکه سازی یک عنصر مهم در صنعت عکاسی است و شما به عنوان یک عکاس مد نیاز به مهارت‌های ارتباطی عالی دارید زیرا اغلب با مدل‌ها،هماهنگ‌کنندگان مد، ویراستاران و دیگر متخصصان مد در ارتباط خواهید بود.

• سبک خود را پیدا کنید

همانطور که مسیر حرفه ای شدن را می گذرانید باید به این مسئله فکر کنید که به چه نوع عکاسی مد علاقه دارید و هدفتان کار کردن با چه کسانی است.دانستن این موضوع به شما کمک خواهد کرد که رزومه حرفه ای تری بسازید چرا که به کارفرما القا می کنید که می دانید از مسیرتان چه می خواهید!

• شبکه سازی کنید

فعالیت در شبکه های اجتماعی امری ضروری برای ارتقا شما به عنوان عکاس مد است. این روز ها پلتفرم های مجازی با حضور اینفلوئنسر های مد به دروازه ای بزرگ برای به نمایش گذاشتن توانایی و خلاقیت تبدیل شده است. عکاسان مد در هر حوزه ای از صنعت مد کار می کنند تا تصویر یک برند را به نمایش بگذارند و محصولات خود را به بازار عرضه کنند؛ حضور در شبکه های اجتماعی یک راه فعال برای یافتن مشتریان جدیدی است که ممکن است هنگام جستجو در رسانه های اجتماعی با کار شما برخورد کنند.

• منحصر به فرد باشید

در هر صنعتی،کسانی که زاویه دید منحصر به فرد خود را دارند می توانند حرف اول را بزنند.با وجود بسیاری از عکاسان تازه کار، باید مطمئن شوید که راهی برای جلب توجه پیدا می کنید. شما می توانید این کار را با ایجاد جایگاه یا امضای شخصی خود در عکاسی انجام دهید. به جای کپی برداری از عکاسان دیگر، استایل شخصی خود را ایجاد کنید.

• خلاقیت خود را پرورش دهید

از سویی دیگرهمچون طراحی لباس یا هر پروژه هنری دیگر، شما قبل از اینکه دوربین به دست بگیرید نیازمند یک کانسپت کلی برای عکاسی خود هستید. حتی اگر به دنبال کانسپت های مفهومی و سنگین نباشید باز هم پروژه شما نیازمند  پیروی از یک مسیر کلی است.

بدیهی است که نکات ذکر شده کلی و مختصر هستند.فعالیت در این صنعت نیازمند بسیاری از مهارت های شخصی و مهارت های کاری است که اکثر آنها با تمرین و استمرار به دست خواهند آمد.همچون تمام کارها ،عکاسی مد نیز فراز و نشیب ها و معایب و مزایای متفاوتی دارد و تنها کسی که به عکاسی و دنیای شلوغ فشن علاقه دارد می تواند این راه را طی کند.

نویسنده

مینا صفی پور

شما میتوانید این مطلب و مطالب مشابه را در پیج اینستاگرام ما مشاهده کنید.